三问广州“非遗”如何市场突围

不久前，“广州味道”之“锦绣华彩花事多”在广州图书馆举行。近百名孩子和他们的家人参与了互动体验活动并成为活动特色亮点。

“我们的传统文化里的很多东西，在世界文化的金字塔上是居于塔尖位置的。这个塔尖一度被削掉了一部分，我们现在要做的，就是重塑文化塔尖。”不久前，广绣项目国家级代表性传承人陈少芳之子、广东省工艺美术大师谭展鹏在工作室里对前来调研的全国人大代表说。他认为“非遗”传承和发展一定要走进大众生活和更广阔的市场，在生活和市场中寻求突围。

南方日报记者 刘茜

1 如何挖掘特有价值？

国家级代表性传承人谢导秀说，岭南古琴差点失传。正是借助“中国古琴艺术”刚刚入选人类口述和非物质文化遗产代表作的契机让人们认识了岭南古琴。那时谢导秀和一批广东琴人组织了一场纪念杨新伦先生诞辰105周年的音乐会。这场在红线女艺术中心举行的音乐会是传承已达千年之久的岭南古琴的首次公演，在社会上引起了很大反响。之后，纪念杨新伦诞辰的古琴雅集成了广东古琴研究会一直坚持举办的活动，古琴的发展也稳步走高。

据了解，这几年海珠区大力面向青少年推广古琴艺术，组织、参加各种全国、省市级别的交流活动，加上生活水平提高带来的审美需求等因素，学琴的年轻人很多，自发组织了很多琴社。无论专业琴师还是业余爱好者，平时各种雅集、聚会不断。

谢导秀的高足谢东笑几年前在小洲村创办了七木琴社，琴社在每个程度的课程里都有大量的传统曲目，以让学生在岭南古琴的历史下，学习它的文化、感受它的旋律，更多、更深入地去学习、了解岭南古琴的传统音乐、传统文化与气息。

2 如何提高“辨识度”？

几年前，借助一次在广州举行的大型活动之机，广绣项目国家级代表性传承人陈少芳广绣工作室的艺术家与某世界知名牛仔品牌进行了一次合作，将广绣的元素嫁接到牛仔服装的设计中。走秀现场非常轰动，但活动期间受关注的广绣热度消散之后，依旧冷清。

有关专家也认为广绣没有把自己的独特形象在市场中树立起来，造成了“辨识度”的模糊，导致其只能给其他艺术形式、品牌做嫁衣，当陪衬，非常可惜。

本世纪初，作为民间手工艺潮绣业，潮绣也走下坡路。但自从2013年在广州二沙岛举办“广东省工艺美术精品展”上，潮绣绣精品“潮汕情”一举夺得金奖。潮州市就专门成立基金扶持潮绣产品进入市场。每年政府不仅带队到全国各地参展，而且规定凡获奖或拿到海外订单政府基金就追加投入。

谭展鹏认为非遗高端作品的创作类似于科技领域的基础研究，旨在引领技艺的转化与下移，进入市场形成规模效应才会有生命力。

如今在潮州的工艺美术门类中，民间从事刺绣专业人员超过10万人（还不包括抽纱工人），而且新品种层出不穷的，畅销海外。

3 如何扩大产品出口？

广彩是广州地区釉上彩瓷艺术的简称，亦称“广东彩”、“广州织金彩瓷”。至今已有300多年历史的广彩，曾经风靡海外，被誉为“欧洲官窑”。当代收藏家马未都曾经说过，它在海外有着广泛的收藏市场，许多皇室贵族的庄园都收藏了数量众多的精美之作。而时至今日，它的辉煌却停留在昨日。

“广彩的衰落是由于它外销的衰落。上世纪90年代广彩被国家定为生活用品瓷，出口便受阻，因为广彩色彩丰富，按此标准铅超标”。

广东省工艺美术大师、广彩传承人翟惠玲说。她认为，广彩色彩丰富的图案尤其是受中东国家的喜爱，如果把标准定为艺术品瓷，中东市场都能养活“广彩”。

翟惠玲看来，文化遗产走向世界，依靠的是技艺的特殊性，是一种艺术品具在收藏价值而使它传承下去，不仅仅单纯需要保护，这是一门综合性很强的技术活，当中涉及到标准的制定，权益的保障等诸多问题。从政府到民间，再到从业者个人，都需要有市场眼光，不然投入了大力气，却可能南辕北辙。